2021年12月，国家博物馆即将迎来建馆110周年之际，正式收藏了清华大学美术学院教授黄国强作品32件，涵盖其彩墨山水、彩墨人物、焦墨山水和焦墨人物等作品系列，其中包含人物画作品占了一大半。

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人物画作为中国画的起源，是中国画艺术风向和高端市场的风向标，在中国最顶级的几幅无价之宝人物国画，均被国家机构收藏，商界政界更是以人物画为尊。相对于山水画，人物画由于独特政治意义，也就少了很多市场光环，但是并不影响人物画的真正价值。人物画在“沉默中”占据了主导市场，这也就是为什么近年来越来越多的人物画拍出了千万过亿的天价。

张大千、李可染、傅抱石人物画市场价值

黄国强与黄宾虹、张仃并称为焦墨三大高峰。黄国强的焦墨，不仅熔铸了传统的水墨精神，同时强调骨法用笔，以渴笔焦墨一反沿袭已久的以水带墨的画法。用笔很注意表达笔情、笔意、笔势、笔趣、笔韵这些审美的元素，不仅如此，还较好的解决了主体情感注入的问题。

黄国强焦墨人物作品

黄国强的人物画大量运用焦墨、重墨、浓墨、渴墨、亮墨表现的人物形象，强化了对整体视觉感受的表现，因此增加了冲击力和整体感。这恰如汉代画像石中表现的几乎仅见人物轮廓的功臣烈士形象，虽然简约但是人物性格神态毕现。这是对中国画“意象造型”的继承和发展。

黄国强焦墨人物作品

古语云“有笔有墨谓之画”，黄国强的焦墨人物既有运笔，又有运墨，自然不是脱离传统的臆造。他的笔法开张有气势，在运笔轻重缓急、偏正曲直之间，多了许多变化，少了许多拘束。以焦墨入笔法，多了些苍茫气象。

黄国强焦墨人物作品

黄国强的焦墨人物，不是只有黑白两色，而是借助画面上黑色与白色、正形与负形的交错运用，以及画面疏密节奏的把握，产生丰富的变化。黄宾虹《九十杂述》：“墨为黑色，故呼之为墨黑。用之得当，变黑为亮，可称之为‘亮墨’”。于“一色”中求“两色”、求“五色”求“无穷色”，可以说是难中求难，险中求险。他能够这么多年一直坚持下来，并逐步完善形成了自己的笔墨体系，实属不易。

黄国强彩墨人物作品

把汉人这种运笔成风，以少胜多的高超技法，用于刻画他的焦墨人物肖像画，寥寥数笔就能勾画出人物的动态和神情，神情自若、线条准确流畅。富有弹性起伏跌宕的线条，构成了黄国强教授人物画的明显特征。笔法轻重急缓、柔劲坚挺的变化，透露出画家浓厚的传统文化修养。

黄国强彩墨人物作品

纵观近年来的拍卖市场，黄国强的焦墨作品屡屡拍出天价，其中人物作品更显高价之势！

黄国强焦墨人物市场价值

黄国强彩墨人物市场价值

与山水和花鸟两类中国画相比，人物画所依赖的造型能力最高，因而普遍被认为是最难的画种。而黄国强老师的人物画，对于专业水准要求更是十分严苛，远超一般人物作品。人物画的收藏历史时间悠久，人物画作为一种陶冶情操的精神文化产物，可极大的提高观者的艺术修养和欣赏能力，具有很高的收藏与鉴赏价值。